martes, 28 de febrero de 2012

Maurice Jarre - Ghost (1990) - Jerry Zucker

Bandas Sonoras: Ghost (1990).
El compositor francés, Maurice Jarre, fallecía víctima de un cáncer el 29 de marzo de 2009. En los 85 años que duró su vida nos regaló, entre otras, las geniales bandas sonoras de películas como Doctor Zhivago (1965, David Lean), El día más largo (1962, Ken Annakin), Lawrence de Arabia (1962, David Lean) o Pasaje a la India (1984, David Lean).

viernes, 24 de febrero de 2012

El verano de Kikujiro (1999) - Takeshi Kitano

Una auténtica Road-Movie con menos ruedas y más ternura y humor.

Hace poco nuestro compañero de elproyectordeconciencias, Jesús, rellenaba el hueco de una de las películas mas alabadas del 2010, Origen, que supuestamente indaga en el mundo de los sueños, con la creación de un thriller original y surrealista. Nadie puede negar la evidencia de que Origen es un thriller fantástico pero en todo lo que respecta al mundo onírico El verano de Kikujiro es capaz de pisar la obra de Nolan sin necesidad de efectos especiales.
¿Por qué esta comparación?, ¿qué tiene que ver Incepcion con la ternura de El verano de Kikujiro? En primer lugar y menos relevante, la cercanía del análisis de la primera en esta página y en segundo lugar, que el film nipón supo valorar y explorar los sueños cuando ni siquiera son una parte importante en la historia. Pero empecemos por el principio.

viernes, 17 de febrero de 2012

V de Vendetta (2006) - James McTeigue

"El pueblo teme a los gobiernos y deberían ser los gobiernos quienes temiesen al pueblo".
Basada en el cómic  (o novela gráfica) homónimo del pintoresco y genial Alan Moore, James McTeigue presentó V de Vendetta (con guión de los hermanos Wachowski), una película, que sin duda, con el paso de los años alcanzará el privilegio de ser considerada obra de culto.

El título de esta crítica refleja el sentir de este filme y su elixir argumentativo. Es una de las partes más fastuosas que contiene, aunque en ella hay continuos guiños ideológicos de este tipo.

domingo, 12 de febrero de 2012

Así se solucionan las cosas en hollywood


Ensayo y error. No suele ser el mejor de los métodos cuando estas jugando con un montón de millones, pero tras años intentando lo mismo deberías haber hecho una base suficiente de pruebas como para saber que te conducen claramente al error. Estos años de películas basura con presupuestos de la N.A.S.A parece que no terminan de cuajar.
Los transatlánticos de la industria están viendo el iceberg, pero por algún motivo no están optando por apartarse. La industria esta cambiando, es lógico y todo el mundo lo ve, ¿menos ellos? Imposible, seguro que tienen algún plan.

Origen (2010) - Christopher Nolan

La idea es interesante, pero falla la ejecución.
Quizá el problema que se pueda encontrar esta película es que uno ya esté sugestionado antes de visualizarla. Se pueden leer o escuchar maravillas constantes sobre Origen (o Inception, en su título original en inglés) en cualquier parte. La crítica especializada suele ser así. Parece que les guste el efecto dominó, y mantienen (y extienden) una primera opinión sobre algo como si se tratase de maná en el desierto. Así pues, es lógico que alguien que se siente a ver esta obra, lo haga pensando inevitablemente en que se va a encontrar una obra maestra. Incluso, a alguien a quien no le haya parecido tan buena, puede llegar a asegurar en público que sí se lo pareció para no pertenecer al club de "los bichos raros". Pero la realidad es otra.

sábado, 11 de febrero de 2012

La maldición de "Rebelde sin causa".

Rebelde sin causa (Rebel Without a Cause en la versión original) es, sin duda, una de las películas más conocidas y de mayor repercusión mediática de entre las dirigidas por Nicholas Ray. En 1955 se estrenó este drama de adolescentes, que contó como trío principal protagonista con James Dean, Natalie Wood y Sal Mineo.


El guaperas de Dean interpretó a un joven adolescente de 17 años (a pesar de que él en ese momento tenía 24) llamado Jim Stark que intenta rebelarse contra su familia de clase acomodada y contra una sociedad que considera llena de apariencias. Por su parte, la bella Natalie Wood daría vida a Judy, una jovencita que desea ser amada al no haber superado la indiferencia de sus padres al verla crecer, y se ve arrastrada a la compañía de jóvenes predelincuentes. Mientras, el personaje de Sal Mineo iba a ser el más fascinante (la propia vida real de este actor lo fue), y su valerosa interpretación le iba a valer una nominación más que merecida al Óscar como mejor actor de reparto. John, alias "Platón", es un joven de 16 años incomprendido, cuyos padres burgueses tienen abandonado con su criada, y que habita al filo de la esquizofrenia.


Sin embargo, más allá de por sus papeles en esta ya clásica obra de Hollywood, este trío tendría otra macabra coincidencia a lo largo de sus vidas: los tres fallecerían jóvenes producto de muertes violentas.

jueves, 9 de febrero de 2012

Algo en común (2004) - Zach Braff

Zach Braff vende pastelitos.

Esta película de Zach Braff podría haber sido muy interesante si no fuese por esa constante insistencia en querer hacer de cada escena la mejor y más romántica historia de amor del cine mundial. Son tan pretenciosos su guión y su realización que, por momentos, dan ganas de gritar "esto no te lo crees ni tú, yupi de mierda".

lunes, 6 de febrero de 2012

Vidas furtivas (2001) - Sally Potter

Lo peor de la película es que no es buena y se da aires de grandeza.


Cuando intentas realizar un cóctel con los siguientes ingredientes: judíos, gitanos, emigración, fascismo, nazismo, amor, ambición y ópera; o eres un genio, o te queda una chapuza argumental como la que se da en este filme, que además lanza una serie de mensajes "americanistas" cuanto menos sorprendentes (curiosa la imagen gris y sombría que se da de Rusia, Inglaterra y París, en contraste con la monumental de Nueva York).

domingo, 5 de febrero de 2012

Serpico (1973) - Sidney Lumet

Al Pacino se transforma en Frank Serpico.
La historia de Frank Serpico, recreada en este filme, es la de un policía incorruptible y luchador por sus ideales de justicia hasta casi valerle la muerte. Este argumento y este personaje, serían una buena historia, a secas, si no fuera por la participación en él del actor Al Pacino.

Juegos secretos (2006) - Todd Field

Grandes interpretaciones en pantalla.
Si de algo se puede disfrutar de Juegos secretos, entre otras cosas, es de lo humana que es. Una serie de personajes diferentes y diversos, que tienen en común ser víctimas de una sociedad que no ha sabido o no ha podido evitar que sus vidas sean enfermizas. Bien unos por la monotonía a la que son sometidos, otros por el descuido que sufren, otros por la ambición que nos generan en los puestos de trabajo, demostrando más y mejor nivel, más y mejores horas a lo mismo, sin poder ver en casi todo el día a la gente que quieren. Esos problemas tan humanos y tan pocas veces reflejados en la gran pantalla son lo que hace destacar a esta obra de Todd Field sobre otras similares.

jueves, 2 de febrero de 2012

El bosque del lobo (1970) - Pedro Olea

La historia del primer asesino en serie español.
La historia que narra es la de Manuel Blanco Romasanta un hombre que decía convertirse en lobo cuando asesinaba a sus víctimas, debido, según decía, a una maldición familiar desde niño. Lo sorprendente de la historia real es que 6 psiquiatras confirmaron que su estado mental era de cordura total. Aún así se le considera el primer asesino en serie español con, al menos,12 asesinatos a sus espaldas.